POT

Contrairement à de nombreux bijoutiers notables, la carrière du fondateur de JAR n'est pas une ligne droite d'apprenti à maître.

L'étudiant

Joel Arthur Rosenthal est né dans le Bronx à New York en 1943, fils unique d'un facteur et d'un professeur de biologie. Le premier domaine d'étude de Rosenthal était la linguistique. Inscrit au City College de New York, Rosenthal a acquis la maîtrise du français, de l'italien et du yiddish en plus de son anglais natal.

Ensuite, Rosenthal a étudié la philosophie et l'histoire de l'art à l'Université de Harvard, obtenant son diplôme en 1966 avant de s'installer à Paris. Il y devient d'abord scénariste, puis brodeur à l'aiguille, dessinant, entre autres, des tapisseries. Il a ouvert un petit magasin, où il a expérimenté des couleurs de fil uniques. Des designers célèbres comme Valentino et Hermés ont été séduits par les créations de Rosenthal. À un moment donné, quelqu'un a demandé s'il pouvait concevoir un cadre pour une pierre précieuse. C'est alors que la carrière de joaillier de Rosenthal est née.

Le Bijoutier

De retour à New York, Rosenthal devient vendeur chez Bulgari. En 1977, il revient à Paris, où il conçoit des bijoux fabriqués à partir de matériaux tels que la pierre de lune et le corail, ainsi que de minuscules diamants de couleur. Ses compétences autodidactes ont porté leurs fruits et Rosenthal a élargi ses talents, acquérant une réputation pour ses bijoux vibrants aux formes organiques. Il ouvre un salon au 7 place Vendôme avec son associé Pierre Jeannet. A cette adresse parisienne de choix, Rosenthal a pu côtoyer la plus notable des Maisons de joaillerie.

Dès l'ouverture de son salon parisien, Rosenthal prend son monogramme et crée le nom de son entreprise de joaillerie : JAR.

Le salon de Rosenthal reste une entreprise exclusive. Vous ne trouverez aucun bijou affiché dans les vitrines et aucune publicité produite. L'accès au salon est restreint. Strictement basé sur le bouche-à-oreille de sa prestigieuse clientèle, JAR ne conçoit que pour l'élite. Chaque pièce est unique en son genre. En règle générale, JAR crée 70 à 80 pièces par an, méticuleusement créées sous la direction de Rosenthal avec l'aide de ses artisans experts de France et de Suisse.

Style JAR

La maison de vente aux enchères Christie's a décrit JAR comme "Le Fabergé de notre temps". Le président de Sotheby's à Genève a déclaré : « En termes de créativité, JAR est sans égal.

La nature est un thème commun pour les pièces JAR. La flore et la faune sont créées en utilisant un mélange de techniques du passé et du présent. Les motifs typiques incluent des fleurs, des insectes et des animaux mythiques, avec un clin d'œil subtil au style Art nouveau ainsi que des sphères complexes, des spirales et des formes géométriques. Son expérience précoce de la broderie a influencé son style, avec des pierres précieuses disposées en motifs pavés qui imitent ses coutures. L'effet est amplifié en montant les pierres précieuses sur un alliage noirci ou, comme cela arrive souvent, serti dans des métaux non précieux tels que l'aluminium, le titane ou l'acier - ou même dans le bois. Les métaux précieux traditionnels tels que le platine et l'argent restent présents dans nombre de ses œuvres.

Des expositions

• 1987 : Une exposition d'une journée des bijoux exquis de Rosenthal a eu lieu à la National Academy of Design.

• 2002 : Une galerie d'art londonienne accueille une exposition des créations de JAR. Quatre cents pièces ont été présentées, la plupart prêtées par leurs propriétaires. Les bijoux étaient exposés dans l'obscurité totale, obligeant les téléspectateurs à utiliser une lampe de poche. A l'époque, JAR publie un livre présentant ses collections. Intitulé JAR Paris, le catalogue de 720 pages était une publication en édition limitée.

• En 2013, le New York Metropolitan Museum of Art a organisé une exposition publique d'œuvres de pierres précieuses, à ce jour la seule exposition de ce type par un artiste vivant. Plus de 300 œuvres étaient exposées dans l'exposition intitulée «Jewels by JAR». Une exposition de coffre d'une journée a eu lieu au musée, mettant en vedette dix pièces créées par JAR pour l'exposition. Le spectacle a été un énorme succès.

• 2017: Menorah: Worship, History, Legend, était une exposition coparrainée par le Musée juif de Rome et le Vatican. Le musée et le Vatican ont chargé Rosenthal de concevoir une pièce pour le spectacle. Cette action est importante car elle marquait la première fois que JAR créait un bijou qui n'était pas destiné à un client, mais, selon Rosenthal, était uniquement destiné à «être vu là-bas».

Clients célèbres

Ellen Barkin, Gwyneth Paltrow, Elizabeth Taylor, Elle Macpherson, Barbara Walters, Ann Getty et Mary Pinault font partie de la clientèle JAR pour laquelle les bijoux uniques de Rosenthal ont été créés.

Bien que conçu pour être unique à chaque client, le processus est inhabituel dans la mesure où Rosenthal utilise une licence artistique pour créer ses bijoux pour compléter le client. Et ces bijoux, pour son esprit inventif averti, doivent absolument convenir à la personne qui les porte.

Augmenter les valeurs

En raison de leur nature unique et de la provenance des pièces, les créations de JAR ont rapporté plus de 4 millions de dollars aux enchères. Les conceptions de Rosenthal continuent d'augmenter considérablement au fil du temps.

Les clients ont ce qui a été décrit comme une dévotion culte à Joel Arthur Rosenthal. Sa nature recluse, son refus d'être redevable aux traditions, son discernement sur qui il dessine, sa perfection - tout concourt à peindre l'image de l'artiste devenu joaillier à la réputation légendaire.